Կատարվում, ինչ է սա: Օրինակներ են արվեստի

Ժամանակակից արվեստի ներառում mixing ներկեր, extravaganza, որը չի կարող ընկալվել հեռահար: Նրա որոշ ժանրերի - կատարվում. Սա բառացիորեն արվեստը գործողության. Դա հանդիսատեսը ինքն իրեն Demiurge: Նա չի հարցնում », - Watts կատարվում», եւ նա ակտիվորեն մասնակցում է ամեն ինչում, իմպրովիզներ եւ mixing բոլոր հայտնի ոճերի եւ տեխնիկայի. Սահմանն միջեւ հեռուստադիտողի եւ նկարիչ ժամանակակից արվեստի գրեթե ջնջվել, երբեմն տպավորություն ստեղծել, թե իրենք են անշրջելի: Կատարվածն հաճախ իրականացվում է մարդաշատ հասարակական վայրերում: Օրինակ, մետրոյում, երկաթուղային կայարանների, քաղաքի հրապարակներում. Է առաջին անգամ այդ գործողությունները սկսվել են 1950-ական թվականներին: Առաջինների շարքում էր, եւ Ալան Kaprow, ով եզրը:

նկարագրություն

Այս ձեւը ժամանակակից արվեստի, որպես կատարվածի օրինակներ, որը այժմ կարող է գտնվել է սոցիալական միջոցառմանը, եւ կուսակցության, առաջին անգամ հայտնվել է 1950-1960 տարիների ընթացքում: Նրա առաջին օգտագործվում Dzhon Keydzh: Նրա աշակերտ Allan Kaprow coined անունը այդ «ինքնաբուխ եւ պատահմունք թատերական միջոցառումներին»: Նա առաջարկել է խմել գինի օտար փողոցում անցորդների: Դա նրա առաջին կատարվում: Այս ուղղության ներկայացուցիչները չի արտացոլում իմաստի վրա, այնպես որ, գործողությունները կարող է լինել նույնիսկ այնքան պարզ, բայց դա դեռ արվեստ է: Նրանց թվում է, Boyce, Ճաշել, վանդակի, Քափլանը, Oldenburg, Rauschenberg, Lebel, Լիխտենշտեյն:

Կատարվում է բազմամասնագիտական ոճը, որը բնութագրվում է ոչ գծային պարամետրերի է պատմածից եւ ակտիվ մասնակցության գործողությունների հանդիսատեսին: Հեղինակը կարող է մտածել այն մասին, առանցքային տարրերից. Սակայն, եթե բաներ չեն գնա ըստ իր գաղափարներին, ապա դուք չեք պետք է անել ամեն ինչ, որպեսզի կանգ առնել եւ սկսել նորից: Հիմնական բանը, - դա մի գործընթաց է, ոչ թե արդյունք: Կատարվում իմպրովիզացիա ներառում է բոլոր դերակատարներին: Վերջինս ներառում են հասարակ ժողովրդին, որոնք անցնում են: Յուրաքանչյուր ոք իրավունք ունի ազատ արտահայտվելու հաշվին ստեղծագործական. 1960-ական թվականներին, տերմինը օգտագործվում է ավելի լայն իմաստով: Ապա եղան կարող են զանգահարել եւ ձեւական միջոցառում է, եւ հանդիպում ընկերների հետ մի խաղում բիլիարդ: Սկզբունքորեն, դա ճիշտ է, քանի որ հենց այդ նպատակն է այս ոճով է չվերանան սահմանների միջեւ առօրյա կյանքում եւ աշխատանքում: Սակայն, մինչ օրս առավել հաճախ օգտագործվում է նեղ իմաստը ժամկետով:

Ներկայացումներ, եղան եւ այլ neoiskusstva: Ընդհանուր եւ տարբերությունները

1966-ին Rauschenberg պնդել է, որ չափանիշների բացակայության դեպքում նոր գեղարվեստական ձեւերի: Սակայն, իսկ սահմանը նրանց միջեւ այնքան blurred, որ չի դասակարգել դրանք: Տարբերությունը - ուժ. Քանի որ ժամանակակից արվեստը ներառում է ստեղծել բոլորովին նոր, դա մեզ համար կարեւոր է հասկանալ, թե ինչ է թուլությունը գոյություն ունեցող մեկը.

Կատարվում առաջացել է որպես միտում է 1950-1960-ական թվականներին շրջանակներում փոփ արվեստի. Մեկ տասնամյակ անց, նա հայտնվել է կոնցեպտուալիզմի. Որովհետեւ այդպիսի ուղղությամբ, քանի կատարվում, ֆոտո եւ վիդեո են ընտրովի, բայց ոչ արգելվում է: Սակայն, հեղինակի գաղափարները չի ուղղել ամեն ինչ, որ տեղի է ունենում, քանի որ գտնվում է սովորութային ընթացքում կատարման. Այն բնութագրվում է հստակ մշակման վրա ձեռագրով: Կատարվում չի ենթադրում որեւէ պլանավորման եւ ապավինում է ինտերակտիվություն եւ իմպրովիզացիա: Ըստ էության, չկա հեղինակ: Ի վերջո, ամեն հեռուստադիտողը կարող է դիմել ակցիան իր գլխին.

Իր կատարումներով, որ ավելի կարեւոր է, որ ստեղծագործական գիտակցումը նկարչի պաշտոնում, եւ ոչ թե փոխազդեցությունների միջեւ մասնակիցների: Կատարվում դառնում ամենօրյա մեջ արվեստի. Կատարումը ներառում է նաեւ ոչ համընկնում են հասարակ գործունեությունը եւ ստեղծում է նոր աշխարհ, որը դիտողները առ ժամանակ փոխարինել իրականությունը. Կատարվում պնդում արտահայտվելու ազատությունը բոլորի համար: Performance - միայն հեղինակի.

Գյունտեր Sachs եւ նրա ներդրումը արվեստին

Ֆիլմը "The կատարվում է White" պահին ստեղծվել է furor շրջանում bohemians: Սակայն, նա մնաց գրեթե անհայտ է սովորական հեռուստադիտողի. Այնուամենայնիվ, դա այս նկարի, դանդաղ միջնորդությունը առաջին անգամ օգտագործվել է, որը ժամանակակից հանդիսատեսն այնքան օգտագործվում. Գյունտեր Sachs միշտ ցանկացել է լինել առաջինը `ամեն ինչում: Նա սկսել է իր հավաքածուն ժամանակակից արվեստի, երբ այն դեռ չէր նորաձեւ. Գյունթեր ներկայացրել է Եվրոպայի հետ աշխատանքների Endi Uorhola, եւ Ամերիկան ստացել է դուր Klaudiyu Շիֆեր. Իր կյանքի ընթացքում, նա հասցրել է աչքի ընկնել մի շարք ոլորտներում: Դրանց թվում են կինոյի.

1972 թ.-ին, Միջազգային օլիմպիական կոմիտեն պարգեւատրել է նրան առաջին մրցանակը painting "տեղի է ունենում սպիտակ»: Բայց կինոն չէ միայն կիրք Sachs: Նա չէր, հանճարեղ լուսանկարներ, սպորտի, ստեղծել ձեր սեփական fashions, բաց թանգարաններ եւ պատկերասրահներ, եւ նույնիսկ զբաղվում է տիեզերագիտության ուսումնասիրության, թեեւ դրանց կարեւորությունից եւ մերժվել են ժամանակակից գիտության: Գյունտեր Sachs միշտ սիրել է փորձարկել: Օրինակ, նա առաջին անգամ նվաճեց համար շողշողուն ամսագրի nude մոդելի. Լուսանկարներ Sachs դեռ ցուցադրվում է ցուցահանդեսների ամբողջ աշխարհում:

nucleation տարածքներ

Առաջին անգամ է Ալան Kaprow օգտագործեց «կատարվում" - ի 1957 նկարագրել այն գործողությունները, որ գեղարվեստական զբոսանք ֆերմայում Ջորջ Segal: Ի 1958 շարադրության «The ժառանգությունը Jackson Pollock» լույս է տեսել: Kaprow Այն նաեւ օգտագործում է: Աստիճանաբար նա մտաւ օգտագործման համար. Դժվարությունը այն էր, որ եղան բավական դժվար է նկարագրել: Դա կարող է լինել մի բան. Uordrip Montfort եւ տալիս է իր սահմանումն այդ ժամկետի: Կատարվում կոչված ներկայացուցչություններ եւ գործունեության կողմից ձեռնարկվող Allan Kaprow համար 1950-1960 տարիների համար եւ որը ընդգրկված թատերական տարրեր, սակայն նկատի ունենալով սահմանափակ ներգրավվածությունը գործողությունների հանդիսատեսի: Սակայն, սա չափազանց նեղ սահմանում. 1972 թ.-ին, Gary Botting տվել այնպիսի մեկնաբանությունից. «Կատարվածի նետել մատրիցային պատմությունը, եւ պատմությունը, եւ այն փոխարինվել է ավելի բարդ է - միջադեպերի եւ իրադարձություններ»:

Kaprow էր ուսանող Dzhona Keydzha: Վերջինս եղել է հեղինակ է մի շարք երաժշտական կատարվածի 1952-ին: Հետեւաբար, այն երբեմն կոչվում է հիմնադիր վանդակի ուղղությունների: Սակայն, դա բավականին հակասական առաջարկություն. Քանի որ դրա Kaprow առաջին միացավ երաժշտությունը եւ կերպարվեստ: Ամբողջ կետն է կատարվում է չվերանան սահմանները միջեւ իրական կյանքում եւ աշխատանքում: Եվ սա պահանջում է ոչ միայն երաժշտությունը, բայց գոնե որոշ տեսողական պատկերների, եւ ավելի լավ է, եւ նույնիսկ նախասիրություններում արտացոլված, հոտ է գալիս, շոշափելի տարրեր. Եւ կատարվում է արվեստի հետ որեւէ առնչություն չունի, որ հեղինակի երեւակայության. Նրանք տեղափոխվել են իրական կյանքում, քանի որ այն գտնվում է ինքնին հարուստ է, քան ցանկացած, նույնիսկ առավել տաղանդավոր է, երեւակայության.

Աստիճանաբար կատարվում վերածվեց նոր ոճով ժամանակակից արվեստի. Նրա «հնարք» բացակայությունն էր սահմանների միջեւ լսարանի եւ հեղինակի. Այս դերերը բնականոն իմաստով Մականուն գոյություն չունի: Մինչ օրս եղան բավականին տարածված. Նրանք կազմակերպել ոչ միայն ներկայացուցիչներին գեղարվեստական Bohemia, այլեւ հասարակ մարդկանց. Սակայն, դեռ շատերը չեն լսել նման ուղղությամբ. Երբեմն մարդիկ ներգրավված են այս ակցիային, բայց չեմ էլ կարծում, որ ձեռք է բերել մուտք դեպի ժամանակակից արվեստի. Սակայն, դերը այս ոճով անընդհատ աճում է: Դարաշրջանում գիտելիքների տնտեսության եւ տեղեկատվական հասարակության ավելի ու ավելի շատ մարդիկ են փնտրում են արտահայտել իրենց: այժմ ընդունվում է այն փաստը, որ, որպեսզի դա անել արվեստը, պետք չեն կրթություն:

Համեմատել հետ խաղում

Կատարվում է ոճը, որը ենթադրում է օրգանական կապը ստեղծագործական եւ շրջակա միջավայրի վրա: Kaprow հավատում էր, որ այն թույլ է տալիս մի պահ, կարճ է թողնել ճիշտ ձեւով, եւ գիտեմ, որ իրական կյանքում: Եւ այս որոշումը միշտ ինքնաբուխ: Այն կարող է կատարել դրանք զգալ, «կեղտոտ»: Կյանքը միշտ չէ, որ գեղեցիկ է, բայց մարդիկ պետք է գնահատել իր բոլոր դրսեւորումները: Սա է իրական ազատությունը. Եւ նույնիսկ նման պայմաններում, հույս կա զարգացման համար: Չկա փիլիսոփայություն, կամ կյանքում տեղի ունեցած սյուժեի, մաքուր է իմպրովիզացիա:

Հեղինակը կարող է մշտապես մտածել միջոցով առանցքային իրադարձություններից, սակայն դա չի նշանակում, որ նրանք գալիս ճիշտ է. Յուրաքանչյուր «հեռուստադիտողի» ակտիվ ակցիայի մասնակից: Հետեւաբար, այն կարող է զարգանալ անկանխատեսելի ձեւերով. Եւ սա պատահական չէ: Եթե հեղինակը տեսլականը չի համընկնում փաստացի իրադարձությունների, չկա անհրաժեշտություն replay բոլոր. Սա է հիմնական տարբերությունը հետ խաղալ: Վերջինս միշտ իմաստ ունի: Յուրաքանչյուր բառը Պիեսը արտացոլում տեսլականը հեղինակի. Դրա հողամաս չի արտացոլում հոսքը հանդիսատեսի մտածողության. Հեռուստադիտողը դեր չեն խաղում է ակցիային: Նա մի դիտորդ, որոնք կարող են հովանավորել գնահատելու իր որակը.

Կատարվում չի կարող ձախողել: Մասնակիցները կարող են հավաքագրվել է նախապես, բայց եթե նրանք չեն գալիս, ապա դա ոչ մի աղետ. Դուք միշտ կարող եք ներգրավել հանդիսատես փողոցից: Է նույն պիեսի, բաներ կան, որոնք բոլորովին այլ է: Որ դերասանները պետք է վճարել համար աշխատանքի, դեկորացիա է երբեմն արժե շատ գումար, այնպես որ, հաջողությունը կախված է մի շարք վաճառված տոմսերի. Ի կատարվածի շատ ավելի կարեւոր է գործընթացը, քան արդյունքը: Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ իրական ակցիան եւ այն գաղափարը, որ հեղինակի են բոլորովին տարբեր բաներ են, չեմ կարող ասել, որ ինչ - որ բան սխալ է գնացել: Քանի որ արդյունքը այդքան էլ կարեւոր չէ: Ձախողումը կարող է կոչվել միայն, որ տեղի է ունենում, որի հեղինակը պնդում է իր տեսլականի, մոռանալով ստեղծագործական ազատությունը հանրության համար. Հրաժարումն իմպրովիզացիայի - մահն է այս ոճը.

Որպես Կարմիր փեսան, կատարվում ենթադրում է, որ ոչ ոք չգիտի, թե ինչ է տեղի ունենում: Եւ սա նա է աննախադեպ նմանատիպ իրական կյանքում. Եթե պիեսը ավարտված աշխատանք է, որի հեղինակը դրել է որոշակի բարոյականությունը, ինչ-որ բան տեղի է ունենում, դա մաքուր է իմպրովիզացիա: Քանի որ ցանկացած այլ առօրյա իրավիճակներում, այս ակցիային, յուրաքանչյուր անում այն, ինչ նա ուզում է, եւ ապա տեսնելով հետեւանքները իրենց որոշումների:

Նպաստում է զարգացման համար թվային տեխնոլոգիաների

Կատարվածն նպաստեց կապի ԶԼՄ-ների: Նրանք հիմնականում որոշվում են ժամանակակից տեսքը. Կատարվածն թույլատրվում արվեստագետներին հրավիրել է հանդիսատեսին խնդրի: Մարդիկ կարողացան մասնակցել է աշխատանքի իրական ժամանակում: Լայնորեն հայտնի երաժիշտներ խմբում Jass Vision Տրիո, որը խաղում ջազային իմպրովիզացիաներ: An հետաքրքիր տատանումների է քաղաքական կատարվածի. Նա կասկածի տակ լրջությունը կառավարությանը: Որպես օրինակ կարող է զանգվածային ցույցերի կեղծ կազմակերպությունը »Մերձարեւադարձային Ռուսաստան»: Նրանք հանդես կրճատումը ջրի եռման ջերմաստիճանի 50 աստիճան Celsius եւ հանուն երկրի կլիմայի փոփոխության նկատմամբ ավելի տաք. Սա մի ձեւ դեմ բողոքի անհեթեթության իշխանության կառուցվածքի, եւ տեղափոխվել իր որոշումներ կայացնելու համար:

ՌԴ-ում

Հաշվի առնելով, թանգարանը կատարվում, ոչ ոք չի կարող մոռանալ, Սանկտ Պետերբուրգի «խաբեբա»: Այն բաժանված է երկու բաժիններից մեծահասակների եւ երեխաների համար: Թանգարանը ծիծաղը թույլ է տալիս այցելուներին անմիջականորեն շփվելու ցուցանմուշներին: Այստեղ արվեստը, որը զուգորդվում է իրական կյանքում, տալով ընդհանուր մարդուն ոսկե հնարավորություն է արտահայտելու իրենց. Մեկ այլ օրինակ է կատարվածի Ռուսաստանում են Monstration: Նրանք անցկացվում են բազմաթիվ քաղաքներում Ռուսաստանի եւ ԱՊՀ երկրների: Monstration առաջին անգամ անցկացվել է 2004 թ-ին Նովոսիբիրսկում. Այդ ժամանակից ի վեր, դրանք անցկացվում են ամեն տարի: Գերազանցությամբ Monstration ֆլեշ մոբերի եւ ներկայացումների բացակայությունն է մի սցենարի. Միակ բանը, որ պետք է հայտնել մասնակիցներին նախապես մի հանդիպման վայր: Համարը եւ այնքան հայտնի է, - մայիսի 1-ին յուրաքանչյուր տարվա. Մասնակիցները իրենց հետ բերում են պաստառներ, որոնց վրա գրված էին կարգախոսներ աբսուրդ է:

Monstration հարցականի տակ քաղաքական ցույցեր: Նրանք մի ձեւ բողոքի, հրում սահմանները մարդու իրավունքների եւ ազատությունների. Իսկ կարգախոսները նրանց վրա, եւ կան ապաքաղաքական են, բայց Monstration նպաստել սոցիալական գործունեության բնակչության. Մինչ օրս, դրանք պետք է ամեն տարի անցկացվում է այնպիսի Ռուսաստանի քաղաքներում `Սանկտ Պետերբուրգում, Մոսկվայում, Եկատերինբուրգում, Նիժնի Նովգորոդում, Պետրոզավոդսկ, Վլադիվոստոկում, Խաբարովսկում, Կուրսկի, Կրասնոյարսկի, Օմսկի, Պերմում, Տոմսկում, Սիմֆերոպոլ, Յարոսլավլում, Տյումենի. Քաղաքներից հարեւան երկրների համար կարելի է առանձնացնել Քիշնեւ, Ռիգա եւ Պեկինը:

Փիլիսոփայություն Ժամանակակից արվեստի

Կատարվում է արվեստում չէ նոր ոճ է, ինչպես Kaprow բացատրեց, որպես կամքի. Դա հրատապ անհրաժեշտություն է յուրաքանչյուր անձի. Դա այնքան էլ կարեւոր պրոֆեսիոնալիզմը արվեստի, քանի որ դա կենսական: Անհրաժեշտությունը մասնակցելու է կատարվածի կայանում է հենց բնության մարդու. Kaprow հավատում է, որ շուտ ճանաչվի նկարիչ եւ սկսեց վճարել իր աշխատանքի, նա կորցնում է իր իրավունքը, ազատ ստեղծագործության: Այժմ նա պետք է անընդհատ հանդիպելու նախասիրություններում արտացոլված իր հանդիսատեսին: Այն չի կարող լինել իր մտադրությունը, բայց նա պիտի լինի: Եւ սա ոչ թե մեղավոր է հանրությանը. Որպես հետեւանք, իր աշխատանքը սկսում է այլասերված, պատկերների - կրկնեց, իսկ նորույթը է գնացել ընդմիշտ. Kaprow ասել է, որ խնդիրը հասարակության չէ պաշտպանել հեղինակային արտահայտվելու ազատությունը, սակայն վերջինս կարող է նաեւ հրաժարվել փառքը, եթե նա չգիտի, թե ինչպես պետք է հաղթահարել դրա հետեւանքները.

Որ փառատոնը որպես տեսակ է կատարվում

Նման ամենամյա միջոցառումներ, ինչպիսիք են Burning Man եւ արդար ի Օրեգոն, նպաստում է այս ոճով շրջանում հասարակ մարդկանց. Փառատոներ ներկայացնում դրական եւ հաջողված օրինակներ կատարվածի. Նման միջոցառումներին կարող են մասնակցել որեւէ մեկին, եւ փորձում են ստեղծել ինչ - որ բան զարմանալի եւ յուրահատուկ. Ի դեպ, փառատոնը չի ենթադրում ներկայությունը լսարանի սովորական իմաստով: Ինչ - որ մեկը հանդիսանում է հեղինակի գաղափարները: Բայց որեւէ մեկը կարող է դառնալ Demiurge, եւ փոխել իրադարձությունների ընթացքը:

Բոլոր գեղեցկությունը անմիջականության եւ իմպրովիզացիա: Դա կատարվում նման է իրական կյանքում. Նա, ըստ էության, այն է, որ. Ի վերջո, չկան սահմաններ միջեւ արվեստի ու կյանքի: Սակայն, ոչ բոլոր փառատոներ են տեղի ունենում: Ըստ այս ոճով են միայն նրանք, որոնք չեն չունեն կանխակալ սցենարը. Լավ օրինակ են Burning Man եւ տոնավաճառ Oregon. Ամեն տարի նրանք ներգրավել տասնյակ հազարավոր մարդիկ, ովքեր պատրաստ են կիսել աշխարհի հետ եւ իրարու հետ իրենց գաղափարներով, դրանք կյանքի կոչելու:

Լավ կատարվում - ոգեւորիչ!

Allan Kaprow հիմնադիր ուղղությամբ մարդու, ով 1950 թ.-ին առաջարկեց, որ մարդիկ փողոցում են խմել մի բաժակ գինի են օտար ձեռքից եւ այդպիսով միանալ արվեստը, գրել ձեռնարկ է օգնել բոլոր սկսնակների demiurges: Այն ցույց է տալիս նաեւ, թե ինչ է տեղի ունենում: Օրինակներ Kaprow ոգեշնչել եւ սնունդ տալ մտքի նույնիսկ մարդկանց հեռու արվեստի. Այստեղ է, որ հրահանգ է նվազեցնել:

1. Առաջին, դուք պետք է մոռանալ ամեն ինչ, դուք գիտեք, մոտ ավանդական արվեստի. Դուք չեք կարող է խոսել ձեւերի: Ժամանակակից արվեստը չի ներառում գրավոր որեւէ նկարներ, ոչ բեմադրությունը կամ երաժշտություն, կամ ձայնագրման ֆիլմեր: Այն տեղի է ունենում, դա էլ է եւ բոլոր վերը նշված միանգամից, եւ ինչ - որ բան բոլորովին նոր.
2. Գծի արվեստի եւ կյանքի պետք է լինի որքան հնարավոր է բարակ: A իսկապես տաղանդավոր կատարվում է մեզ մոռանալ իր գոյության, նույնիսկ հեղինակի.
3. Պատկերների իրական կյանքում միշտ շատ ավելի խորն է, քան նրանք, որոնք դուրս են ձեր գլխին. Հետեւաբար, մենք պետք է իրական վիճակը եւ վերածել այն արվեստի. Դուք կարող եք extract անսահման թվով պարզ ուղեւորության խանութում:
4. Փորձ եւ խախտում տարածության - մի առանձնահատկությունն այս ձեւով ժամանակակից արվեստի որպես կատարվում. Թատրոն ենթադրում միասնությունը տեղը եւ գործողությունների: Կատարվում նույնը կարելի է անել ցանկացած վայրում: Դուք կարող եք սկսել է մոտակա պողոտայի եւ ավարտել է մոտակա քաղաքի կամ մեկ այլ մայրցամաքում:
5. Ամեն ինչ պետք է տեղի ունենա իրական ժամանակում: Եւ չկա անհրաժեշտություն համակարգել գործողությունները բոլոր մասնակիցների համար: Ի կատարվածի իսկապես.
6. Այն գործողությունները պետք է լինի ոչ արհեստականություն: Կարիք չկա մտածել ոսկե բաժնում, բանաստեղծական միջոցներով արտահայտվելու, խոսքի եւ մաթեմատիկական progressions. Մեր ուղեղը, եւ նա միանգամայն կարող է վերցնել ձեւը բնական բաներ.
7. Որպեսզի ստեղծելու պատահարները, դուք պետք է լինել մի մասն է աշխարհում: Այն ստիպում է անիմաստ է ծախսել հարյուրավոր դոլարներ վարձում է բուլդոզեր, եթե նա այդքան ինչ - որ տեղ է դնում ճանապարհը. Դուք պարզապես պետք է գնալ այս տեղը եւ ներառում է իր կատարվում ճանապարհային աշխատող. Եթե ձեր գաղափարը ներառում է մի բան բոլորովին անիրական է, ինչ-որ բան է դա ավելի լավ է հրաժարվել:
8. Անհրաժեշտ է համագործակցել տեղական իշխանությունների հետ, այլ ոչ թե դիմադրել նրանց. Այնպես որ դուք կարող եք անել մի շատ ավելի հեշտ է.
9. Իմաստ ունի կատարվածի ոչ թե սրել է կատարելության բոլոր գործողությունները: Սա բնորոշ ավանդական արվեստի. Մի անգամ որ սկսել, կատարվում չի կարող դադարեցվել կամ վերսկսվել.
10. Յուրաքանչյուր գաղափար կարող է կյանքի կոչվել միայն մեկ անգամ:
11. Կատարվում չի կարող դիտորդի դերում: Անհրաժեշտ է ակտիվորեն մասնակցել, պետք է ներգրավված ֆիզիկապես: Եվ սա վերաբերում է ոչ միայն այն «լսարանի», այլեւ հեղինակի.

Եղան եւ ներկայացումներ: գնահատման իրենց գեղարվեստական բովանդակության

Ժամանակակից արվեստը չափազանց տարբեր դեմքեր. Artists վերջապես հաջողվել է վերականգնել իրենց ազատությունը ստեղծագործական. Այժմ նրանք կարող են հեշտությամբ կոտրել ներքեւ պատերը միջեւ ժանրերի, ուղղությունների եւ ոճերի. Բայց սա վերջը չէ: Ոճը կատարվում է կոտրել պատը միջեւ արվեստի ու իրական կյանքում, հանդիսատեսին եւ հեղինակի. Երբեմն դա դիտվում է որպես մի տեսակ կատարման. Սակայն, սա ոչ թե ամբողջությամբ համապատասխանում իրականությանը: Իհարկե, անվանական սահմանը այդ երկու ոլորտներում ժամանակակից արվեստի շատ բարակ է, բայց դա երբեմն օգտակար է հասկանալ, թե որտեղ նա դեռ անցկացվում: Նրանք ունեն ընդհանուր է, որ ստեղծագործական փորձը, որը տեղադրված է վերը վերջնական արդյունք: Կատարումը եւ կատարվում է երաժշտության, պատկերների, հոտ է գալիս, համ, անդրադառնում ձգտում է ցույց տալ, բնօրինակը գաղափարը: Սակայն, յուրաքանչյուր մասնակից կարող է ամեն ինչ անկարգ ներքեւ. Համար երկու ոճերի բնորոշ է իրավիճակային եւ վիրավորական. Սակայն, առավել կարեւոր տարբերությունն է կատարվում կատարման այն է, որ միանգամից մի հանդիսատես, եւ Demiurge, սյուժեն ստեղծվել է, իհարկե հիման վրա իմպրովիզացիայի վրա ակցիայի մասնակիցների:

Ի սկզբանե, երկու ոճերը են բավականին արմատական: Սակայն, այսօր նրանք ավելի ու ավելի են ձեռք բերելու բնույթ է շոուի եւ հաճախ օգտագործվում է կուսակցությունների, հասարակական իրադարձությունների, շնորհանդեսներ: Բայց եթե կատարվում արվեստը բնորոշվում է անցումային իրական կյանքում, իսկ կատարումը, ընդհակառակը, ենթադրում է, որ օրական անհետանում են, տալով մեկ այլ աշխարհում, այդ հորինված հեղինակը: Սակայն, երկու դեպքում էլ, մեկնաբանության կախված է լսարանի. Ներկայացումներ, եղան եւ այլ ձեւերը ժամանակակից արվեստի ժամանակի ընթացքում ավելի ու ավելի միաձուլել: Բայց չվերանան սահմանները նրանցից դրական երեւույթ է: Անհետացման ավելորդ դոգմատիզմի եւ բացակայության կատարման կատարվում, - սա միջոց է նույնիսկ ավելի լավ է փոխազդեցության հեռուստադիտողի եւ հեղինակի, առօրյա կյանքում եւ արվեստում: