Միջնադարյան Ճապոնիա: Մշակույթը միջնադարյան Ճապոնիայում

Հատկապես Ճապոնիան եւ նրա պատմական զարգացումը ակնհայտորեն տեսանելի է այսօր: Այս բնօրինակը երկիրը չի կարողացել իրականացնել դարերի ընթացքում անփոփոխ կոնկրետ մշակույթ, շատ առումներով հիանալի նույնիսկ ծագել տարածքում մոտակա հարեւանների հետ: Հիմնական հատկանիշները ավանդույթների, բնորոշ է Ճապոնիայում, առաջին անգամ հայտնվել է վաղ միջնադարում: Նույնիսկ այն ժամանակ, արվեստ զարգացող մարդկանց նշանավորվեց ցանկությամբ մերձենալ բնության, հասկանալու իր գեղեցկությամբ եւ ներդաշնակության:

պայմաններ

Միջնադարյան Ճապոնիան, որը գտնվում է կղզու, պաշտպանված է ներխուժման բնության. Ազդեցությունը արտաքին աշխարհի երկրում հիմնականում դրսեւորվում է գործընթացում փոխգործակցության բնակիչների հետ կորեացիների եւ չինացիների. Եւ առաջին ճապոնական հաճախ կռվել, իսկ երկրորդը համալրվել:

Որ ներքին զարգացումը երկրում արդեն անքակտելիորեն կապված են շրջակա միջավայրի վրա: Համեմատաբար փոքր կղզիներ գրեթե ոչ մի տեղ գնալ սարսափելի թայֆունը եւ երկրաշարժերի: Հետեւաբար, մի կողմից, ճապոնացիները ձգտել է մի ծանրաբեռնեք ինքներդ ձեզ հետ ավելորդ բաներ, որ ցանկացած պահի կարող եք հեշտությամբ հավաքել բոլոր առավել անհրաժեշտ ու փրկվել է մոլեգնում տարրերից.

Իսկ մյուս կողմից, հենց այն պատճառով, որ նման պայմաններում միջնադարյան ճապոնական մշակույթի ձեռք է բերել սեփական հատկանիշներ. Այլենդերս հասկացա, որ իշխանությունը տարրերի եւ նրանց անկարողությունը ինչ - որ բան հակադրել այն, որ նրանք զգում են իշխանությունը եւ, միեւնույն ժամանակ, ներդաշնակության բնության. Եւ փորձել ոչ թե խանգարել նրան: միջնադարյան ճապոնական արվեստը զարգացած ֆոնի վրա սինտոյական, որը եղել է սրտում երկրպագության սուրբ տարրեր, ապա բուդդայականության, ողջունելով հայեցողական մտավախություն ներքին եւ արտաքին աշխարհի հետ:

առաջին պետական

Ին տարածքում կղզու Honshu է III-V դդ. ձեւավորվել է ցեղային ֆեդերացիա Yamato: Ըստ IV դարում դրա հիման վրա ձեւավորված է առաջին ճապոնական պետության գլխավորած Tenno (կայսր): Միջնադարյան Ճապոնիա այդ ժամանակաշրջանի բացահայտում գիտնականների ուսումնասիրության բովանդակության Barrow գերեզմանները. Սարքում իրենց իմաստով հետ կապված բնույթի երկրի ճարտարապետության բլուր հիշեցնում է կղզու ծածկված ծառերի շրջապատված է խրամ: Հուղարկավորությունը տեղադրված տարբեր կենցաղային իրեր, եւ մնացածը, որ հանգուցյալ քանոն հսկվում Honeyview սնամեջ կերամիկական գործիչներ, որը տեղադրված է մակերեսի բլուր: Այս փոքր figurines ցույց են տալիս, թե ինչպես է ուշադիր են ճապոնական վարպետների: Նրանք պատկերել մարդկանց եւ կենդանիների, նկատելով, որ փոքր - ինչ, մասնավորապես, եւ կարողացան փոխանցել տրամադրություն եւ բնույթի հատկություններ.

Առաջին կրոնը Ճապոնիայի, սինտոյական, աստվածացրել բոլոր բնության հոգիների բնակվում յուրաքանչյուր ծառ կամ ջուր. Տաճարներն էին կառուցվել է լեռնային եւ անտառապատ տարածքում պատրաստված է փայտից ( «կենդանի» նյութական): Ճարտարապետությունը էր, շատ պարզ է, եւ առավել տեղավորվում է շրջակա բնապատկերին: Տաճարները ունեցել զարդեր կառուցված նման սահուն flowed մեջ բնապատկերով. Մշակույթը միջնադարյան Ճապոնիայում ձգտել է միավորել բնությունը եւ տեխնածին կառույցներ. Եւ տաճարները հստակ ցույց են տալիս, որ այս.

Ձեւավորումը ֆեոդալիզմի

Ճապոնիան միջնադարում ՆԵՐԳՐԱՎԱԾ շատ Չինաստանում եւ Կորեայում: հատկապես օրենքը եւ հողի կառավարման, գրելու եւ պետականությունը. Միջոցով հարեւանների մուտք գործել երկիր եւ բուդդիզմ, որը խաղացել է կարեւոր դեր է իր զարգացման. Նա օգնել է հաղթահարել ներքին երկրի մասնատման, միավորել ցեղերին, որոնք բաժանվում Ճապոնիա: Մեղմ ժամկետը (552-645 GG) եւ Նարա (645-794 GG) բնութագրվում է առաջացման ֆեոդալիզմի եւ զարգացման բնիկների մշակույթի հիման վրա փոխառնված իրերի:

Արվեստը ժամանակ անխզելիորեն կապված է շենքերի կառուցման, որը ուներ սրբազան նշանակություն: Մի հոյակապ օրինակ է Բուդիստ տաճարի -Horyudzi այս ժամկետը, որ վանքը, որը կառուցվել է շուրջ Nara, որ առաջին Ճապոնիայի մայրաքաղաք: Այն ազդում է բոլորի համար: ճոխ ինտերիերի ձեւավորում, մասը, որ հինգ հարկանի pagoda, զանգվածային տանիքի հիմնական կառույցի, աջակցում է բարդ փակագծերում: Ճարտարապետությունը, որ համալիրը, որքան ազդեցության ավանդույթների չինական շինարարական եւ օրիգինալ հատկանիշները, որոնք բնութագրվում Ճապոնիա միջնադարում: Չկա շրջանակը, բնորոշ տաճարներ կառուցվում է ճնշող Չինաստանում: Ճապոնացի տաճարները եղել ավելի կոմպակտ, նույնիսկ փոքրիկ.

Առավել տպավորիչ բուդդայական տաճարները սկսեցին կկանգնեցվի VIII դարում, երբ ձեւավորվում է կենտրոնացված միջնադարյան պետություն: Japan անհրաժեշտ է կապիտալի, եւ նա դարձավ Նառա, որը կառուցվել է չինական մոդելի. Տաճարները են կանգնեցված համապատասխանելու մասշտաբները քաղաքի.

քանդակ

Գեղարվեստի զարգացած, ինչպես նաեւ ճարտարապետության - ից իմիտացիա է չինական վարպետների ուղղությամբ ձեռք բերելու երբեւէ ավելի մեծ ինքնությունը: Ի սկզբանե կտրված երկրային արձանները աստվածությունների լցվեց զգացմունքներով արտահայտվելու եւ յուրահատուկ, ավելի շուտ, հասարակ մարդկանց, քան բնակիչների երկնքում.

Բնօրինակը արդյունք է քանդակի ժամանակի արձանի Բուդդա ժամը 16 մետր բարձր, որը գտնվում է Todaiji վանքում: Դա արդյունք է միաձուլման բազմաթիվ մեթոդներ, որոնք կիրառվում են ժամանակահատվածում Նառա Դերերում գերնուրբ փորագրության, դրոշմելու, կեղծելու. Հսկայական ու պայծառ, դա արժանի հրաշքով համաշխարհային տիտղոսի:

Միեւնույն ժամանակ, կա եւ քանդակագործական դիմանկարներ մարդկանց, հիմնականում ծառաների տաճարում: Շինություններ են զարդարված որմնանկարներով պատկերող Paradise աշխարհներ.

նոր փուլը

Փոփոխություններ է մշակույթի Ճապոնիայի, որը սկսվել է IX դարում, կապված է քաղաքական գործընթացի այս պահին. որ երկրի մայրաքաղաքը տեղափոխվել է Heian, այսօր հայտնի անվան տակ Կիոտո: Դարի կեսերին կար մի քաղաքականություն մեկուսացման, միջնադարյան Ճապոնիայում ցանկապատված դուրս հարեւանների այլեւս հետ ստանալ դեսպաններին: Մշակույթը դարձել է ավելի շարժվում հեռու չինարեն.

Heian ժամկետը (IX-XII դդ.) - ի ծաղկում հայտնի ճապոնական պոեզիայի. Tank (pyatistishiya) ուղեկցվում է ճապոնացիների մշտապես: Պատահական չէ, որ ժամանակահատվածը կոչվում է ոսկե տարիքը ճապոնական պոեզիայի. Դա, թերեւս, առավել լիարժեք արտահայտում է վերաբերմունքը բնակիչների աճող արեւի աշխարհին, նրա ընկալումը խորը կապը մարդու եւ բնության, հնարավորություն է նկատել, որ գեղեցկությունը նույնիսկ անչափահասի: Հոգեբանություն եւ հատուկ փիլիսոփայությունը պոեզիան լցնում է ողջ արվեստը Heian ժամանակահատվածում: ճարտարապետությունը, նկարչական, արձակ:

Տաճարներ եւ աշխարհիկ շինություններ

Առանձնահատկությունները Ճապոնիայի այդ ժամանակ հիմնականում կապված առաջացման բուդդայական աղանդների, միավորելով իր մեջ ուսմունքները Բուդդա եւ Սինտոյական ավանդույթների: Վանքերը եւ վանքեր են կրկին գտնվում է դուրս քաղաքի պատերի - անտառներում եւ լեռները. Նրանք չեն ունենա հստակ ծրագիր, քանի որ եթե պատահաբար կային ծառերը կամ հիլզ. Ձեւավորում ծառայել բուն էությունը, ապա շինարարական նայում էին, ինչպես պարզ է որպես հնարավոր է. The լանդշաֆտային թվում էր, թե ընդլայնումը ճարտարապետական կառույցների. Վանքերը չեն տարբերություն բնության, եւ ներդաշնակեցնել դրա հետ:

Ըստ նույն նշան ստեղծած եւ աշխարհիկ կառույցներից: Shinden, Առջեւի կալվածատիրոջ տաղավարը կազմում է մեկ տարածք բաժանող էկրանները, եթե անհրաժեշտ է. Յուրաքանչյուր շենքը պարտադիր ուղեկցվում է պարտեզում, հաճախ շատ փոքր է, եւ երբեմն, քանի որ կայսերական պալատում, հագեցած լճակներ, կամուրջների եւ տաղավարների. Այս այգիներ չէր կարող պարծենալ բոլոր միջնադարյան Ասիայում. Japan, Լրամշակում պարտք է չինական ոճերի եւ տարրերի, ստեղծեց իր սեփական ճարտարապետությամբ, անքակտելիորեն կապված է բնության հետ:

գեղանկարչություն

Փոխվել է եւ քանդակ: կան նոր պատկերներ, պլաստիկ դարձել է ավելի բարդ է եւ բազմաբնակարան գունավոր. Սակայն, հատկապես ազգային բնութագրերը ակնհայտ է նկարչության. XI-XII դարերում ն մշակել է նոր ոճը Yamato-e. Նրա համար, ջրի ներկեր են օգտագործվում. Առաջին հերթին Yamato-e օգտագործվում էր ցույց տալու, տարբեր տեքստեր: Այս անգամ ակտիվորեն զարգացող գեղարվեստական, կային պտտվում հարկանի կամ emakimono, որոնք ամրագրված են բանաստեղծական աշխարհը ու ակնածանքը բնության, բնորոշ միջնադարյան ճապոնական. Որպես կանոն, այդ տեքստերը, որոնք ուղեկցվում են նկարազարդումներ: Վարպետները Yamato-e կարողացան փոխանցել վեհություն բնության եւ հոգեւոր փորձառությունները մարդկանց, օգտագործելով տարբեր գույների, հասնելու ազդեցությունը փչել եւ translucency:

Բանաստեղծական արտացոլումն է աշխարհում եւ հատկապես լաք Կերամիկա ժամանակ - բառացիորեն հրաբորբոք արկղերի եւ bowls, երաժշտական գործիքների հարթ, ոսկեզօծ chests.

Minamoto գերդաստանի

Վերջում է XII դարում, քանի որ ֆեոդալական պատերազմի մայրաքաղաքը Ճապոնիայի կրկին հետաձգվեց. Հաղթական Minamoto կլանային է գլխավոր քաղաքը Կամակուրա երկրի. Նոր քանոն ենթակա է ամբողջ միջնադարյան Ճապոնիայում: Համառոտ Կամակուրա ժամանակաշրջանը կարելի է բնութագրել որպես ժամանակի Shogunate - ռազմական կանոն. Նա տեւել է մի քանի դար: Է գործարկել պետությունը դարձել մասնավորապես զինվորները ՍԱՄՈՒՐԱՅ. Ճապոնիայում, նրանք եկան իշխանության, սկսեցին մշակել նոր մշակութային առանձնահատկություններ. Տեղում է տանկի պոեզիայի եկավ DGCPI - էպոսի հերոսական փառաբանելով է քաջություն զինվորների: Կրոնը սկսեց խաղալ ավելի մեծ դեր Zen բուդդիզմ, որը սովորեցրեց հասնելու փրկություն գետնին օգնությամբ ֆիզիկական կուլտուրայի, կամքի ուժ եւ խոր ինքնաճանաչողության: Փայլ կարեւոր չէր, Կարեն Դեմիրճյանի անվան մարզահամերգային կողմը կրոնի պլան է մղվում:

Samurai-ին Ճապոնիայում դրել տարբերակիչ մշակույթը ոգուն, պատվի եւ հավատարմության. Արականությունը եւ ուժ բնորոշ է նրանց, ներթափանցում բոլոր արվեստը ճարտարապետությունից մինչեւ նկարչության. Վանքերը կառուցվում էին առանց pagodas նրանցից անհետացել մշակում է Heian ժամանակահատվածում: Տաճարները նման պարզ խրճիթ, թե ինչու միայն ամրապնդելու իրենց միասնությունը բնության հետ. Մի մեծ թվով քանդակագործական դիմանկարներ: Վարպետները սովորեցի նոր մեթոդներ է ստեղծել պատկերներ, որոնք կարծես կենդանի. Ի դիրքերից, ձեւավորում եւ շարադրությունների միջոցով ամբողջ նույն քաջությամբ ու խստությամբ:

Emakimono այս շրջանում բնութագրվում է ոչ հուզական նշաններից եւ դինամիկ հողատարածք, մասին պատմող արյունալի պատերազմների միջեւ կլանների.

Այգի - ի շարունակությունն է տան

1333 մայրաքաղաքը վերադարձվել է Heian ժամանակահատվածում. Նոր Քանոններ սկսեցին հովանավորել արվեստի. Ճարտարապետությունը այս ժամանակահատվածում հակված է ավելի մոտ communion բնության հետ: Դաժանություն եւ պարզությունը դառնալ գոյակցում պոեզիայի եւ գեղեցկությամբ: Է հանվում Zen աղանդի ուսմունքները, որոնք երգեցին հոգեւոր բարձրությունը միջոցով զննում բնության, ներդաշնակեցման նրա հետ:

Այս ընթացքում, մշակվել արվեստը ikebana, եւ տներ են կառուցվել է այնպես, որ տարբեր մասերում տանը կարող հիանալ այգի մի փոքր այլ տեսանկյունից: Մի փոքր կտոր բնության հաճախ չեն առանձնացվել տան, նույնիսկ շեմը, այն ունեցավ իր շարունակությունը: Սա առավել նկատելի է Ginkakudzi շենքում, որը կառուցվել նախասրահը, սահուն հոսում է այգում եւ կախվել է լճակ. Այն մարդը, ով եղել է տանը, պատրանք ստեղծեց, որ սահմանները միջեւ կենդանի սենյակ եւ ջրի, եւ այգի չի, որ նրանք երկու մասերը մի ամբողջություն:

թեյ փիլիսոփայությունը

XV-XVI դդ. Ճապոնիայում սկսեցին հայտնվել teahouses. Unhurried հաճելի խմում, ովքեր բերված Չինաստանում էր ամբողջ արարողություն. Թեյարան հիշեցրել թանգարաններ: Նրանք հագեցած է այնպես, որ մասնակիցները արարողությանը կարող է զգալ առանձնացվել է արտաքին աշխարհից: Փոքր սենյակում, եւ փակվել է թերթը պատուհանները ստեղծել հատուկ մթնոլորտ եւ տրամադրություն. Ամեն ինչ - ից կոպիտ cobbled քարե ճանապարհին տանող դուռը, այն պարզ խեցեղենի եւ ձայնի բարկանալ ջուր էր լցված պոեզիայի եւ փիլիսոփայության եւ խաղաղության:

monochrome նկարչությունը

Զուգահեռ արվեստի օջախների այգիների եւ թեյի արարողության դարձել եւ նկարչություն. Պատմությունը միջնադարյան Ճապոնիայում եւ նրա մշակույթը է XIV-XV դարեր շարունակ: նշանավորվեց առաջացման suyboku-ha - թանաքով նկարչության. Pictures of նոր ժանրի էին monochrome լանդշաֆտային էսքիզների, որը գտնվում է պտտվում. Masters suyboku-հա, որդեգրելով հատկանիշները չինական գեղանկարչության, արագ բերեցին մեջ նկարել ճապոնական ինքնությունը: Նրանք սովորել են փոխանցել գեղեցկությունը բնության, նրա տրամադրությունը, վեհություն եւ առեղծված. Սկզբին XVI դարի տեխնիկան suyboku-հա օրգանապես միացվել Yamato-e տեխնիկայի, ստեղծելով մի նոր ոճ նկարչության.

Ուշ միջնադար

Միջնադարյան քարտեզ Ճապոնիայի կողմից ավարտին XVI դարի դադարել է լինել «գույնզգույն կտորներից վերմակ է quilt» առկա նյութերի տարբեր կլանների. Այն սկսել է միավորել երկիրը: Նրանք սկսեցին շփումներ հաստատել արեւմտյան երկրների: Զգալի դեր այժմ խաղում աշխարհիկ ճարտարապետությունը: Shoguns ահռելի ամրոցներ աշխարհամարտի ընթացքում պողպատե palaces զարդարված հանդիսավոր խաղաղության Հարմարություններ բաժանված լոգարիթմական partitions, ներկված եւ զարդարված հատուկ թափել թեթեւ, ստեղծելով տոնական մթնոլորտ:

Kano դպրոց ներկարարական վարպետները, որոնք մշակված ժամանակ, այս անգամ ծածկված էին ոչ միայն էկրանի վրա, սակայն նաեւ պատերը palaces. Բեմական նկարներն են վառ գույները, որոնք փոխանցել է շքեղություն եւ հանդիսավորությամբ բնության. Կան նոր պատմություններ -The պատկերները առօրյա կյանքի հասարակ մարդկանց. Նա ներկա է եղել palaces եւ monochrome գեղանկարչության, ձեռք է բերել հատուկ արտահայտչականություն:

Առավել հաճախ, monochrome նկարչությունը զարդարված թեյատներ, որտեղ կա խաղաղության մթնոլորտ, խորթ է հանդիսավորությամբ ամրոցը պալատների. Բարդ պարզությունը եւ ներթափանցում է ամբողջ շուքով մշակույթը Edo ժամանակաշրջանի (XVII-XIX դար): Այս անգամ, միջնադարյան Ճապոնիա մեկ անգամ եւս քաղաքականություն է մեկուսացման. Կան նոր ձեւեր արվեստի, արտահայտելով առանձնահատուկ վերաբերմունքը ճապոնացիների: Կաբուկի թատրոնը, փորագրություն փայտի վրա, novellas:

Edo ժամանակահատվածը բնութագրվում է հարեւանությամբ հոյակապ ձեւավորում ամրոցներ եւ համեստ թեյատներ, ավանդույթներին Yamato-e տեխնիկայի նկարչության եւ ավարտին XVI դարում: Կապը տարբեր գեղարվեստական հոսանքների եւ արհեստների պարզ երեւում է փորագրեցին. Վարպետի տարբեր ոլորտներ հաճախ աշխատել միասին, ըստ էության, երբեմն մեկ եւ նույն նկարիչ նկարել ծառայել է որպես երկրպագուների եւ էկրանների, ինչպես նաեւ տպում եւ caskets.

Ուշ միջնադարում, որը բնութագրվում է ուշադրության նպատակներին կյանքի թռել: Կան նոր Գործվածքներ օգտագործվող ճենապակի, կոստյումների փոփոխություններ: Վերջինիս հետ կապված է առաջացման netske ներկայացնում փոքր կոճակները մի տեսակ կամ brelochki: Նրանք դարձել են մի կոնկրետ արդյունք զարգացման գործում քանդակի Ճապոնիայում.

Ճապոնական մշակույթը դժվար է շփոթել արդյունքների ստեղծագործական մտքի, այլ մարդկանց: Նրա ինքնությունը մշակվել է հատուկ բնապահպանական պայմաններում: Անընդհատ մոտիկություն է դաժան տարրերի տեղիք տվեց հատուկ փիլիսոփայության ձգտելով ներդաշնակության, որը դրսեւորվեց բոլոր ոլորտներում արվեստի եւ արհեստի.