Գոյություն ունի պայծառ փոխաբերական հասկացություն ... Ինչ են epithets, personalifications, համեմատություններ եւ metaphors

Յուրաքանչյուր դպրոցում գրականության դասերի ժամանակ երեխաներին դասավանդվում են ինչ էպիթետներ, անձնավորություններ, համեմատություններ, մետաֆորներ: Սրանք հիմնական փոխաբերական հասկացություններն են, որոնք ստեղծում են իրականության գեղարվեստական պատկերը: Այս սահմանումների միջեւ հստակ տարբերակելու ունակությունը ապահովում է գրական տեքստերի ավելի ճշգրիտ պատկերացում:

Բնութագրային սահմանումների բնույթը

Գաղափարի հենց հասկացությունը կանխատեսում է որոշակի միջոցների գոյություն, որոնք ստեղծում են վառ պատկերներ, տեքստը ստեղծում են արվեստի գործ: Երաժշտության մեջ դրանք հնչում են, նկարում `գույներով, բանաստեղծության եւ վեպի բառերով:

Այսպիսով, վառ պատկերող սահմանումը պարզ է արտահայտիչ միջոց է գեղարվեստական ստեղծագործության միջոցով, որի օգնությամբ խոսքերից ստեղծվում է վառ իրականություն:

Կառուցվածքային սահմանումների մի քանի տեսակներ կան: Առավել տարածված են epithets, metaphors, personalifications եւ համեմատություններ: Կան նաեւ հիպերպոլներ եւ լոտտերներ, անաֆորներ եւ էպիֆորներ: Բայց դրանք օգտագործելով ավելի խորը իմաստ ունի, եւ նրանք ավելի քիչ պատասխանատու են պարզ վերլուծության համար:

Գեղարվեստական սահմանում

Գրականության ամենապարզ եւ հասկանալի գեղարվեստական միջոցներն են epithets. Դրանք օգտագործվում են գրեթե ցանկացած աշխատանքի մեջ եւ ավելացնում են պատկերներ եւ ծավալայինություն:

Էպիտետը վառ պատկերող սահմանումը է, որը ցույց է տալիս այն նկարագրի լրացուցիչ հատկությունները, որ նկարագրում է: Որպես կանոն, դրանք արտահայտվում են ածականների միջոցով. Պարզ արեւը, ձանձրալի ժամանակ, գորշ աչքերով թագավորը:

Հատկանշական է, որ աբսուրդները միշտ չէ, որ հանդես են գալիս որպես գեղարվեստական տեքստում էպիթետ: Օրինակ, կանաչ խոտը ստանդարտ որոշում է, որը չի տալիս լրացուցիչ պատկեր բնորոշ: Խոտը միշտ նորմալ պայմաններում կանաչ է: Սակայն այրված աշնանային խոտը արդեն իսկ տարածված է, որ տեքստի մեջ ավելացնում է արվեստի պատկերի ընդհանուր ընկալումը:

Epithets- ը կարող է մշտական եւ պատահական լինել: Կառույցները հայտնաբերվում են ժողովրդական արվեստում ` սեւ ձի, կարմիր աղջիկ: Պատահական - սա հեղինակների անհատական ստեղծագործության արդյունքն է: Երբեմն այլ աշխատանքներում այդպիսի epithets երբեք չեն հայտնաբերվել:

Կենդանիների վերածնումը գրականության մեջ

Գեղարվեստական տեքստերը հակված են ոչ կենդանի օբյեկտներին իրենց կենդանի դրսեւորման միջոցով ցույց տալ: Այս տեխնիկան կոչվում է անձեռնմխելիություն: Նման վառ սահմանման միջոցը շրջակա իրականությունը վերակենդանացնելու միջոց է, որպեսզի այն ավելի արտահայտիչ դարձնի ` սառնամանիքը ճեղքված է, քամին ծաղկում է, ծառերը երգում են:

Կենդանի բնության նկարագրությունը , կարծես կենդանի է, թույլ է տալիս ավելի ճշգրիտ ձեւավորել գեղարվեստական իրականության պատկեր: Այստեղ գործում է հետեւյալ մեթոդը. Մարդը ավելի լավ է զգում զգացմունքային տրամադրություն, եթե նա կարող է իր հետ համակրել: Այս նպատակով սուբյեկտները նշանակվում են մարդկային հատկություններով:

Տեքստում ներկայացված անձի թվից կախված է, թե ինչ ազդեցություն է թողնում հեղինակը: Եթե ամբողջ աշխատանքը լցված է այս ստեղծագործական սահմանմամբ, այն տպավորություն է ստեղծում, թե ինչ է տեղի ունենում: Սա բնորոշ է առեղծվածային եւ սյուրռեալիստական ստեղծագործությունների:

Հեքիաթների մեջ առանձնահատուկ դեր են խաղում նաեւ դավանանքները: Փոքր երեխաները աշխարհը ավելի հեշտությամբ են սովորում, եթե հերոսները մարդիկ չեն, բայց կենդանի եւ անզուգական բնույթ:

Համեմատեք ավելի լավ պատկերացում կազմելու համար

Հիմք ընդունելով տարբեր նմանատիպ կամ ոչ նման օբյեկտների համեմատությունը, ստեղծվում է եւս մեկ վառ պատկեր: Համեմատությունը աշխարհի պատկերն է, որի վրա երեւում է մի երեւույթի ֆոնի վրա, երկրորդի հատկությունները: Հայտնի խոսքեր. «Իմ պատուհանի տակ սպիտակ բեկը ծածկված է ձյունով, ինչպես արծաթով»: Այս գեղարվեստական արտահայտման միջոցի վառ օրինակն է: Այստեղ արեւի մեջ փայլող թարմ ձյունը համեմատվում է թանկարժեք մետաղի հետ: Այս պատկերից ստացվում է ազնվության եւ հանդիսավորության հպում:

Համեմատությունները կարող են լինել մի քանի տեսակի: Օբյեկտների նմանության հիման վրա, այս պայծառ փոխաբերական սահմանումը առավել հաճախ ձեւավորվում է. Մուգ գույնի, շոկոլադի նման. Թարմ է որպես բմբուլ, ձյուն : Բայց ավելի մեծ արտահայտչականության եւ հակադրության համար համեմատությունները կարող են կատարվել իրական կյանքում փոքրիկ նմանատիպ օբյեկտների վրա . Սպիտակ, ինչպես ծխնելույզի վրա մորուքը : Այս տեխնիկան կարելի է անվանել ավելի արտահայտիչ, քանի որ այն շատ ավելի ուժեղ զգացմունքային գանձում է:

Համեմատություն առանց համեմատության

Գրականության համար վառ պատկերավոր սահմանումը իրականության գեղարվեստական վերափոխման միջոց է: Այս գործընթացում տիրող գերիշխանությունը համարվում է մետաֆոր:

Կարճ ասած, այս գործիքի էությունը արտահայտվում է այնպիսի բառերով, որոնք համեմատում են առանց համեմատության: Դրա էությունը այն է, որ իրականության մեկ երեւույթի անունը փոխարինվում է մյուսով `իրենց նմանության կամ որոշակի շարունակականության հիման վրա` «կոշիկները քայլում են փողոցում» փոխարեն «կոկիկներով քայլող մարդիկ», «Girl-shocolate» - ի փոխարեն, «շոկոլադի գույնի դեմքով մի աղջիկ»:

Մեթաֆներ գալիս են մի քանի ձեւով, բայց բոլորն ունեն ընդհանուր բան `միեւնույն նմանություն կամ իրականությանը պատկանող նմանատիպ օբյեկտի հետ:

Մետաֆորների վերլուծության դժվարությունը այն է, որ նման համեմատության դրդապատճառները միշտ չէ, որ թափանցիկ են եւ պարզ: Երբեմն թվում է, որ տեքստի բարդ մետաֆորական բնույթը արդարացված չէ, չնայած, ըստ էության, կարելի է պարզապես բավարար չափով փաստացի գիտելիքներ բացահայտել հեղինակի պատկերների ողջ էությունը:

Մեթաֆորների ներքին իմաստը բացահայտելու ունակությունը գեղարվեստական տեքստերի վերլուծության ամենաբարձր հմտությունն է:

Արտահայտման գեղարվեստական միջոցների դերը

Վերեւից արդեն հասկացել ենք, թե ինչ էպիթետները, անձնավորությունը, համեմատությունը, մետաֆորաները: Անհասկանալի է, թե ինչու պետք է շփոթել տեքստը, որպեսզի մենք կարողանանք նստել եւ վերլուծել այն, ինչ հեղինակը ուզում էր ասել այս սահմանումներով:

Փաստորեն խորը վերլուծության մեջ ներգրավված են խորը գրական քննադատներ եւ քննադատներ: Իրենց աշխատանքով սովորական ընթերցողները շատ դեպքերում ծանոթ չեն:

Ամենօրյա կյանքում գեղարվեստական սահմանումների վերլուծությունը տեղի է ունենում տեքստի ընկալման ինտուիտիվ մակարդակով եւ մակարդակով: Դպրոցում երեխաները սովորեցնում են, թե ինչպես ճիշտ կարդալ աշխատանքները, հասկանալով, որ ավելի շատ իմաստ կա պարզ համեմատության հետեւում, քան մակերեւույթի վրա:

Փորձառու ընթերցողը լավ երեւակայություն ունեցող մարդ է, որը կարող է վերստեղծել իր գլխին աշխատանքում նկարագրված նկարը: Այն ավելի մանրամասն եւ հուզական դարձնելու համար հեղինակները օգտագործում են այդ գործիքները:

Կան մի քանի հոմանիշներ բառի համար «պատկերացնող սահմանումը», որի հիմնական մասը կարելի է անվանել արտահայտիչ միջոց: Մեթաֆորիայի խնդիրը եւ էպիտետի խնդիրն այն է, որ հեղինակը տեսնի իրականությունը եւ արտահայտի իր վերաբերմունքը այնպես, որ ընթերցողը դա էլ հասկանա:

Արտաքին տեսքի պատմություն

Գեղարվեստի զարգացումը վերածվում է հին ժամանակների: Դժվար է ասել այն ժամանակ, երբ հենց բառապաշարն արտահայտվում էր բառապաշարի, համեմատություն, մետաֆոր: Հայտնի է, որ մարդիկ միշտ մղում են գեղեցիկին, ուստի ցանկանում էին նույնիսկ ամենօրյա կյանքի պարզ նկարները զարդարել:

Վերլուծության բարդության համաձայն, կարելի է ենթադրել, որ առաջին հերթին առաջացան պարզագույն բովանդակային սահմանումները, ինչպես օրինակ, էպիտետը եւ անձնավորությունը: Համադրումը պահանջում է պատմողից եւ լսողից որոշակի կյանքի փորձ, ուստի այն կարող է մի փոքր ուշանալ:

Իհարկե, մետաֆորան գեղարվեստական հմտության գագաթնակետն է: Այն բավական բարդ է եւ ծավալուն, այնպես էլ դրա իմաստով եւ դրա ձեւավորման գործընթացում: Մետաֆորները ժամանակակից գրականության ավելի բնորոշ են: Հին ժամանակներում դրա փոխարինումը մի առեղծված էր, որն այսօր շատ քիչ տարածված է:

Արտահայտման փոխաբերական միջոցների որոշման մեթոդը

Բանավոր արտահայտությունների վերաբերյալ ցանկացած աշխատանք սկսվում է տեքստում իրենց սահմանմանը: Հաջորդը, դուք պետք է պարզեք, թե ինչ է նշանակում եւ ինչ նկատի ունեն:

Հաջորդ քայլը `հեղինակի նպատակն է որոշելու համար: Նման արտահայտություն ստեղծելով, նա ցանկացավ որոշակի զգացմունքային ազդեցություն ունենալ: Եվ վերջապես, արժանի է հասկանալ, թե ինչպես է այս փոխաբերությունը կամ արձագանքը արձագանքում հեղինակի ասածին:

Գործնականում, վառ եւ փոխաբերական հասկացությունը բարդ բազմակողմանի երեւույթ է, որն ամբողջությամբ ընթանում է որպես գեղարվեստական տեքստը բավարարող անձի ընթերցողի փորձը: