Ճապոնական comics - manga. Ինչ է այն եւ ինչ հետաքրքրություն է ընթերցողներին:

Ենթադրվում է, որ մուլտֆիլմեր հիմնականում երեխաների համար: Սակայն, Ճապոնիայի անիմացիայի, մասնավորապես Անիմե տարել են manga են վայելում ոչ միայն երեխաների շրջանում, այլեւ շրջանում մեծահասակների:

Manga - որպես Ճապոնիայի մշակույթի

Ճապոնական comics, Manga - մի մասն է Ճապոնիայի ազգային մշակույթին: Նրանք չեն սահմանափակվում են որեւէ ժանրերի եւ գրաֆիկայի ( «մեծ աչքերով»), բայց դրանց հիման վրա բնորոշ վառ անիմացիոն աշխատանքները:

Առավել զարգացած մշակույթը անիմացիայի է աշխարհում, ճապոնական անիմացիայի, որը ներառում է anime եւ, իհարկե, մանգա.

Որն է մանգա, եւ ինչ է տարբերությունը այն եւ anime. Քչերն են հյուրասիրել այն հարցին, եւ, ըստ էության, դա շատ կարեւոր է եւ կայանում է հենց բնության այդ երկու հասկացությունների: Նրանք անբաժանելի մասն ճապոնական մշակույթի. Manga - աղբյուր, progenitor է anime. Ի դեպ, առանց դրա, եւ Անիմե գոյություն չի ունեցել , ի վերջո, միայն ամենահանրաճանաչ ճապոնական comics ապագայում գալ կենդանի է եւ բազմապատկելու. Հետեւաբար ճիշտ է ասել, որ մանգան - ը ճապոնական կոմիքսներ եւ անիմե - անիմացիա ունի.

Կարճ էքսկուրսիա դեպի ծագման »պատմության Pictures»

Manga նախկինում կրել է Մեծ պահքի եւ իհարկե անունով «Պատմություններ պատկերներով»: Առաջին հիշատակումը մուլտիպլիկացիոն պատմություններից, հնագետները հայտնաբերել են ավելի առաջին դարերում գոյության Ճապոնիայում. Հետազոտողները գտել գծագրեր, կառուցվածքային հիշեցնող ժամանակակից կոմիքսներ դամբարանների հնագույն Ռետիններ, ինչպես նաեւ անդրադարձել է նաեւ Barrows-Kofun:

Comic կանխել տարածումը անորոշություններով եւ բարդությունից ճապոնական գրավոր: Հետեւաբար, մանգան ճապոնական լեզվի կարդալ աջից ձախ փոխարեն ձախ աջ, դա ակնհայտ երեւում է մի շարք սեւ ու սպիտակ նկարների, գրաֆիկայի, հատուկ էֆեկտներ եւ առնվազն տեքստի.

Առաջին ճապոնական comics համարվում Choujuugiga ( «ՈՒրախ պատկերներ են կյանքի կենդանիների»): Նրանք թվագրվում են 12-րդ դարում եւ եղել գրված է բուդդայական քահանայի եւ նկարիչ Toba (Ինչ այլ անվանման): Choujuugiga 4 ձեւով թղթե rolls. Սակայն, ժամանակ Kaku ստեղծուեցան անով էր ոչ թե ժամանակակից անունով:

Հոկուսայ Katsushika տարօրինակ եւ զվարճալի նկարներ, բնութագրվում է անճոռնի պատկերով, տվեց մի անուն - մանգայի.

Որն է մանգան եւ doujinshi.

Ճակատագրի հեգնանքով, տեսակի անկախ ճապոնական անիմացիայի ես սովորեցի շատ եվրոպական եւ ամերիկյան մուլտֆիլմերի comics. Այս միաձուլումը տեղի է ունեցել երկրորդ կեսին 19-րդ դարում: Եւ 20-րդ դարասկզբին ճապոնական comics գտել են իրենց ուրույն տեղը ճապոնական մշակույթին: Մանգա ֆինանսավորվում եւ խրախուսվում է կառավարության կողմից: Այնուամենայնիվ, կոմիքսը, որ գնում շահերի դեմ է պետության, եղել արգելվում է: Պարզապես ապա կար առաջին ֆանտազիա մանգա գծերը մի հսկա ռոբոտը, որը դեմ է արտահայտվել ատում Միացյալ Նահանգներին (1943 թ.):

Այս հեղաշրջում տեղի ունեցավ հետպատերազմյան տարիներին, շնորհիվ Tedzuka Օսամու. Մանգա կազմավորվել որպես հիմնական համաժողովրդական մշակույթի Ճապոնիայի եւ ձեռք է բերել հատկանիշներ են նրան այս օրը. Մի սեւ ու սպիտակ նկարազարդումներ մասին էջերը, գունավոր կափարիչը, հազվագյուտ նկարները էջերում, ստանդարտ Արտահայտությունը նշանների զգացմունքներով հարվածների:

Նրանք, ովքեր ներկեր եւ ստեղծում մի Manga կոչվում է «Մանգա« Սակայն, ճապոնական շուկայում, կա ոչ միայն պրոֆեսիոնալ մանգա, բայց սիրողական. Այն է, «doujinshi» սկսեց բազմաթիվ ժամանակակից մանգայի:

Ինչ հետաքրքիր է մանգայի ընթերցողներին.

Որն է մանգա. Դա մի սինթեզ անիմացիոն էֆեկտներ, զավեշտական գիրքը, հետաքրքիր պատմություններ: Այս չիրականացված երազանքը կինեմատոգրաֆիստների մոտ էժան, բայց գեղեցիկ եւ բարձրորակ հատուկ էֆեկտներ, որ ոչ - ոքի ուշադրությունը եւ հանդիսատեսը դիտելու ամեն քայլափոխի եւ գործողությունների հերոսներ: Սա խորությունը եւ շարք առարկաների:

Հետաքրքիր, հետաքրքիր իրադարձություններով էջերում մանգայի, շուտով դարձավ refuge շատերի համար ամբողջությամբ չիրականացված է ֆիլմից ժանրերի գիտության գեղարվեստական, mysticism, եւ այլոց:

Քոս կինեմատոգրաֆիական տեխնիկան հասանելի է ավելի քիչ գումար: նկարելու գործողություն տարբեր անկյուններից, խոշոր, միջին պլանները մանրամասնելով, քայլ առ քայլ ցույցի շարժման տեսողական.

Հատկանշական է նաեւ, բնորոշ manga հերոսներ փոխանցելու զգացմունքները: Նա մեծ է, անմիտ, բայց երբեք ավելորդ: Ճապոնացիները իրենք կյանքի են վատ նմանակող փոխանցումը զգացմունքների, նրանք պարզապես ասում են. «Ես տխուր եմ, զվարճալի». Սակայն նիշերը manga Անիմե դա ճիշտ հակառակն իրենց ստեղծողների: Փոխանցել զգացմունքներով կենտրոնացած եւ իրականացվում postures, տարազներով, պարերով, խոսքերով, ամեն ինչ, որ շրջապատում բնույթ:

Փնտրում միջոցով ճապոնական comics, դուք կարող եք գտնել կայծեր փախչում է աչքի, գլխին մի հորձանուտ: Եվրոպական ընթերցողները նման խորհրդանիշ երբեմն լիարժեք չի հասկացել, բայց ընթերցողները Ծագող արեւի քաջատեղյակ են այս «լեզվով»: Ի վերջո, հիմնական կերպարները Զգացմունքներ կաղապարներ զարգացած չէ O. Թեզուկան:

Ենթադրվում է, որ այդ ավելի ապրում գործիչ, ապա դա ավելի է դառնում սխեմատիկ պատկերը, որ ուժեղ է իր տեսքը փոխվում է իրատեսական է զավեշտական. Եվրոպացի երկրպագուները այն գրավում է այս տրանսֆորմացիան: Այն հնարավորություն է տալիս դինամիզմը, անհոգություն ու արտահայտչականություն է manga:

Ինչ է անսովոր է, որ խորհրդանշական լեզվով ճապոնական comics. Շատ հաճախ, որ կոնկրետ նշման, հայտնի նույնիսկ մի քիչ ճապոնական կլինի նորություն է անպատրաստ ընթերցողին, եւ այլն, պարզ չեն:

Օրինակ, ավանդական դրսեւորումն զայրույթի էջերում manga է Ֆիլիպսը կնճիռները է ճակատին, եւ հոսքը արյան ից քթի հերոսի մի նշան lust եւ ցանկության, վախի, այն ոչ վախը, ոչ էլ դրսեւորումն վատ առողջության, եւ մի նշան անակնկալ.

Ելնելով այդ, նախքան մինչեւ ուսումնասիրությունը manga շերտերով, պետք է նախ ուսումնասիրել իր «պայմանական լեզու», եւ նա, ի դեպ, ոչ ավելի հեշտ է, քան ճապոնական կերպարների: