Նկարագրությունը Բարոկկո ոճով. Քանդակ «Ապոլլո եւ Daphne», «բռնաբարության Proserpina» (Bernini)

Քանդակը Art եկել է մեզ խորքերը հազարավոր տարիներ. Հելլենիկ Դասական արվեստը Եվրոպայում իմացել ընթացքում Վերածննդի հռոմեական տպաքանակով: Բայց շարժումը անշեղորեն գնում է առաջ: XVII դարի պահանջեց այլ ձեւերի արտահայտվելու. Այնպես որ, կար մի «արտառոց» եւ «տարօրինակ» Բարոկկո. Քանդակ, գեղանկարչություն, ճարտարապետություն, գրականություն - բոլորը կոչին արձագանքել են ժամանակին.

Ծագման ժամկետով

Առաջացումը բառի «Բարոկկո» մի շատ հակասություններ: Այն առաջարկվել է պորտուգալական տարբերակի `« Pearl ", ձեւը, որը սխալ է. Ընդդիմախոսները այս ոլորտում այն անվանել է «անհեթեթություն», «հավակնոտ», քանի որ այս ոճը բարդ խառը համակցությամբ դասական ձեւերի, ինչպես նաեւ զգացմունքներով, ուժեղացված լուսային էֆեկտներ:

նշաններ ոճով

Շքեղություն եւ մեծութիւն, պատրանք եւ իրականություն, կանխամտածված քարոզչությունը եւ որոշ անբնական դա Բարոկկո ոճով. Քանդակ - անբաժանելի մասն է, որը ցույց է տալիս բացումը մարդկային կերպարի հակամարտությանը, ինչպես նաեւ ավելացել էմոցիոնալ եւ հոգեբանական արտահայտչականություն բնույթ է կրում: Այն գործիչները տրված է արագ եւ կտրուկ շարժումներ, նրանց դեմքերը աղավաղված է ծամածռություն ցավի, վշտի եւ ուրախության: Դինամիկան պատկերների եւ լարվածության ստեղծվել են աշխատանքներին Լորենցո Bernini: Հետ օգնությամբ մի մահացած քարի, նա portrayed դրամատիկ պատմածից, հատկապես հմտորեն օգտագործելով լույսը: Արվեստ վերադաս իր ժամանակակիցների Լ Bernini համար մեր ժամանակներում անժխտելի է: Քանդակ է Բարոկկո ոճով էր բարձրացրել է արտահերթ հանճարի այդ բարձրության. Նա ցանկացել է նմանվել նկարել շնորհիվ հմուտ անցման լույսի եւ ստվերի: Աշխատանքները կարող եք երեւում բոլոր կողմերից, եւ ամեն անգամ, երբ նրանք կատարյալ. Սա պայմանավորված է նրանով, որ նյութը ամբողջությամբ ենթարկվում է գեղարվեստական գաղափարի: Ստեղծումը Բարոկկո քանդակագործ, քանդակ մասնավորապես, գալիս հետ շփման մեջ շրջակա միջավայրի, ինչպես նաեւ օդային տարածքում շուրջ: Այն բացում է բարոկկոյի է բնության, այգիներում ու պուրակներում, նոր ելակետի պատմության մեջ աշխարհիկ քանդակի.

Ինչպես է քանդակագործ

Միայն հանճարը Միքելանջելոյի կարողացավ վերցնել մի կտոր մարմարի եւ կտրել բոլոր անհարկի, ստեղծելով գլուխգործոցը: Հիմնական բանը, որպես քանդակագործ ծնված պատկերով ղեկավարի հետ, որն այն կապված ստեղծագործական տառապանքների, ինչպես ամեն մանրուք, որը մտածում է որպես քանդակագործ տեսնում առաջխաղացումը ապագա արդյունքների, եւ թե ինչպես է այն ձգտում է մերձենալ երեւակայական իդեալի: Քանի որ դարեր շարունակ ստեղծագործ մարդիկ աշխատել: Ոչ բացառություն է Բարոկկո ոճով. Քանդակը ստեղծվել է այս նույն կարգով: Լորենցո Bernini, քանի որ նա ինքն է ասել, մարմար subdued, ինչպես մեղրամոմ.

Առասպելն այն մասին, որ առեւանգման Proserpina

Քանդակագործական կոմպոզիցիա «բռնաբարության Proserpina« հանձնարարել է երիտասարդ տաղանդավոր քանդակագործ Լորենցո Bernini (1621-1622 gg.) Կարդինալ Stsipion Borgeze: Վարպետ էր ընդամենը 23 տարեկան էր: Նա որոշել է որպես հստակ, որքան հնարավոր է արտահայտել բոլոր այն զգացումները, որոնք առաջացել պահին գրավման երիտասարդ Proserpine կողմից Պլուտոնի: Ուրախությամբ անցել պատանեկություն դուստրը Demeter, ով frolicked եւ քշում կլոր պար իր ընկերների մարգագետիններում ու անտառներով: Նա եւ նրա մայրը չէին գիտեր, որ հզօր Zeus որոշել է իր կինը դարձնել նրան իշխանը ենթարկեցին թագավորության Պլուտո. Մեկ անգամ զբոսանքի ժամանակ նա սիրում է ծաղիկներ: Proserpine plucked այն. Հենց այս պահին դուրս է գետնին հայտնվել է ոսկե կառք Տիրոջ մռայլ հարթությունում ստվերից եւ մահացած Պլուտոնի: Միայն Հելիոս երկնքից տեսել grabbed եւ տարել գեղեցիկ երկիր հզոր Աստծո. Proserpine ժամանակ ուներ ընդամենը պետք է գոռալ.

Քանդակ Լորենցո Bernini

Դինամիկ կազմը «բռնաբարության Proserpina« լավ հավասարակշռված եւ սիմետրիկ: Հզոր Պլուտո մարմինը մի լարված երկգլուխ մկան եւ զգուշորեն կտրեցին դուրս հորթի մկանները, այտուցված veins եւ ligaments է շատ կայուն շնորհիվ լայնորեն spaced ոտքերի եւ հարձակվող ծնկի. Գծապատկեր Proserpine squirms է իր ձեռքում: Նա մի ձեռքով վանում Պլուտոնի գլուխը, իսկ մյուսը, որ խնդրանք օգնություն նետվել է. Նրա hips եւ նրա մարմինը երիտասարդ աղջիկը, որը վանում է դաժան աստծու. Նրա դեմքը հոսքային արցունքով:
Այն բոլորը - ուժեղ պոռթկում մինչեւ պատահական. Մի նուրբ աղջկա մարմինը ամուր ու նրբորեն անցկացնել բարեկազմ մատները Աստուծոյ. Նրանց մարմինները ձեւավորել կայուն X-ձեւավորված կազմը. Առաջին շեղ ասված կողմնային ոտքերի հետաձգված Պլուտոնի tilted դեպի վեր գլխին: Երկրորդը, Proserpina միջոցով աջ ոտքը, մարմնի եւ գլխի աստծո: Մարմինները կերպարների եւ Cerberus, այդ թվում, որը նախատեսված է հավասարակշռել կազմը, պետք է չափազանց իրատեսական: Երբ դիտարկվում էին տարբեր անկյուններից եւ տարբեր լուսավորման, ապա հետեւանքները ձեռք բերված կամ չարաբաստիկ կամ տաք իրենց դեմքերին. Նաեւ հետաքրքիր է հակադրությունը հարթ, փափուկ roundness մարմինների հետ գզգզված մազերը Cerberus: Դա այնքան հետաքրքիր կարող է լինել արվեստ: Քանդակը տալիս այնպիսի տպավորություն է, որ նրանք պատրաստված են տարբեր նյութերից. Բայց սա այն դեպքը չէ: Այն պետք է նաեւ ավելացրել է, որ մազերը նրա գլխին, քանի որ եթե աստված tossed քամին, եւ նրանք նայում, շատ բնական է: Այն աշխատանքը, «բռնաբարության Proserpina» պետք է ստանալ մի շրջանակի, ապա պարզել է, որ նվազագույն շարք դետալներ վարպետի ստեղծել է գլուխգործոցը հետ անօգնական աղջկա եւ անսասան իրենց ցանկությամբ Պլուտոնի:

Երկրորդ կարգի Կարդինալ Borghese

Հիացած է կատարելության է աշխատանքի քանդակագործ, կարդինալ Բորգեզե է 1622 հանձնարարել է նրան, որ հաջորդ ուղու. Այն նաեւ հիմնված է հունական առասպելի: Նա ծանոթ պայծառացած իտալացիներին է «մետամորֆոզներ» է Ovid. Ներքեւի գծի այն է, որ Apollo, ոգեւորում է Cupid arrow, նա տեսավ մի գեղեցիկ nymph, սկսեց հալածում նրան. Այստեղ նա overtaken նրան, բայց ընդհատակում աղաչեց իր հորը, Աստուած գետի, օգնության համար, եւ աչքերը ցնցված Apollo վերափոխվում դափնու ծառի. Քանդակ «Ապոլլո եւ Daphne» կողմից Bernini պատկերում հենց այն պահը, երբ Մադագասկար ոտքերը վերածվել արմատներին, եւ մատները - մի տերլազարդ մասնաճյուղում: Ոչինչ նրա է մնացել, բայց պայծառ հմայքը. Phoebus չի կորցրել իր սերը: Նա համբուրեց ընդերքը, թաքցնելով մարմինը մի հավերժահարս, եւ նրա գլխին հագած մի ծաղկեպսակ Laurel մասնաճյուղերում: The Genius է Bernini դիմել պոեզիայի մեջ իրականությանը: Նա ցույց է տվել դինամիզմը գործողությունների եւ փոփոխության: Հատկապես Daphne. Նրա հանդերձանքով, հրաժարվելով մի ուսի, վերածվում է ընդերքը, ձեռքը - ի մասնաճյուղում. Արտահայտությունը nymphs - ողբերգություն է: Աստված անսահման է հույսը նայում նրան, եւ չի կարծում, որ դա կարող է փոխել: Այս քանդակը ցույց է տալիս ապարդյուն սերը: Նա ասում է, որ հետամուտ լինելը աշխարհիկ հաճույքների կարող է հանգեցնել վրդովմունքն ու, առավել եւս, վնասել այլ անձի.

Երկու կոմպոզիցիաներ այժմ ցուցադրվում է Բորգեզե պատկերասրահում Հռոմում: