Երիտասարդական թատրոնը `մանկության մոգությունը: Երիտասարդության թատրոնի բացատրությունը

Ա.Ն.-ի հիման վրա հիանալի կինոնկար կա: Ռյաբակովան «Դիրկը»: Նա խոսում է հեղափոխությունից հետո խորհրդային երեխաների կյանքի մասին: Երեխաները գրում են սցենարը եւ իրենց ստեղծագործությունը դնում են իրենց: Այդ եւ այդ ծագումից երիտասարդական թատրոնը տեղի է ունեցել:

Երիտասարդական թատրոնի որոշում

Կրճատման կրքի ժամանակ եւս մեկ ծնվեց `Երիտասարդական թատրոնը: Սա 1920 թվականին Մոսկվայում ստեղծված Լունաչարսկու նախաձեռնությամբ երիտասարդ հանդիսատեսի թատրոնի անունն էր:

Երբ հայտնվեց, թատրոնը շատ տարածված դարձավ: Երիտասարդների թատրոնի ապակենտրոնացումը դարձել է բոլորը: Ժողովրդական կոմիսարը որոշում է ընդլայնել այս նախաձեռնությունը: Երկրի բոլոր խոշոր քաղաքներում նույն անունով շատ թատրոններ կան:

Պետք է ասել, որ համաշխարհային թատերական աշխարհում եզակի որոշում էր: Դրանից առաջ մանկական թատրոն չկար: Երեխաներ խաղում էին, բայց մանկական դրաման, որպես թատերական գործունեության ուղղություն, գոյություն չուներ:

Տրապիզմի դերը եւ ճարտարագիտությունը դառնում են պահանջարկի, ինչպես նախկինում:

Թատրոնը, որը կրթում է

Շատ արագ պարզվեց, որ երեխաները պետք է ավելի գունեղ ակցիա, հեռուստադիտողների հետ խաղեր, հատուկ էֆեկտներ: Երիտասարդ հանդիսատեսի թատրոնի վերծանումը թույլ չի տալիս մոռանալ որոշակի լսարանի մասին:

Նախադպրոցական եւ կրտսեր դպրոցական տարիքը մանրակրկիտ ընդհանուր գիտելիք է եւ երկար ժամանակ ուշադրություն դարձնելու անկարողությունը: Երիտասարդությունը խիստ կրիտիկական է եւ հուզական խոցելիություն:

Ժամանակակից TYUZ- ներում շատ ներկայացումներ են տեղադրվում դպրոցական ծրագրում: Երբեմն TYUZ- ի բառի վերծանումը լսվում է ուսուցչի կողմից առաջին անգամ, երբ ամբողջ դասարանը պարտադիր է այցելում ցանկալի կատարումը:

Եթե ամեն ինչ սահմանափակվեր, դա շատ տխուր կլինի: Բարեբախտաբար, մանկական թատրոնների ղեկավարները հիմնականում սովորական մարդիկ են: Կ.Ս. Ստանիսլավսկին ասել է, որ երեխաների համար դուք պետք է ավելի լավ, ավելի նիհար, ավելի կատարյալ խաղալ:

«Երեք մուկետիստներ»

Ստեղծագործականություն, հումոր, տհաճություն - սա է «Երեք մկնիկներ» Մոսկվայի թատրոնի ներկայացման ժամանակ նայում երիտասարդ հանդիսատեսի թատրոնի մեկնաբանումը: Պրեմիերան տեղի է ունեցել 1974 թվականին, կատարումը դարձավ Մոսկվայի ստեղծագործական երիտասարդության պաշտամունքը: Այն դրվում է ամբողջ երկրում եւ արտերկրում, հաջողություն է երաշխավորվում:

Քսանչորս տարեկան Վ. Կաչանը խաղում է տասնութ տարեկան Դ'Արտանյանին: Ըստ տեքստի, նա հարցնում է, թե որքան հին է նա: Նա պատասխանում է. «Դուք չեք հավատում: 18-ը: Հանդիսատեսը ողջունեց: Դումայի նման փոքրիկ զվարճալի լրացումներն ամբողջությամբ լցվեցին:

Նրա հիմնական գաղափարը բարեկամությունն է, որի համար հերոսները պատրաստ են իրենց կյանքը տալ: Պատվո, մոռացված հայեցակարգը հարստանում է բեմում եւ աճում է զգայուն երեխաների սրտերում: Այս հոգեւոր մարդկային արժեքները դարձան այն մագնիսը, որը գրավեց տեսարանը:

1978-ին, նույն ստեղծագործական խումբը նույն սցենարում կատարում է Միխայիլ Բոարսկու հետ երեք մասի ֆիլմ: Կրկին ականջալուր հաջողություն: Մուշկեթերի երգերը երգում են ամբողջ երկիրը, երեխաները խաղում են տնային սուրերով եւ կարդում են Դումասը: Երեխաների թատրոնը, հապավման վերծանումը, չոր անուն է դառնում: Դա երիտասարդների թատրոնի բաններն է:

«Ռոմեո եւ Ջուլիետ»

Յոթանասունականների ընթացքում Մ. Ռոշչինը խաղում էր «Վալենտինին եւ Վալենտինային»: Սա հավերժական Շեքսպիրի սիրահարների սյուժն է, երբ հարազատները կյանքի անհաղթահարելի խոչընդոտ են: Եվ կրկին ամբողջ երկրում կա այս խաղերի արտադրության ալիք, ֆիլմը նկարահանվում է, դպրոցը եւ ժողովրդական թատրոնները չեն տարբերվում հայտնի անուններից:

Այժմ Նիժնի Նովգորոդի Երիտասարդների թատրոնը շարունակում է ռեպերտուալում «Ռոմեո եւ Ջուլիետ» ներկայացումը: Դիտողը նայում է շեղված շնչով: Թվում է, դա հիմա տեղի է ունենում: Սա սիրո մասին խոսելու միակ միջոցն է, հատկապես երիտասարդների համար: Պատանի հանդիսատեսի թատրոնի ապակենտրոնացումը թույլ չի տալիս վայր դառնալ կեղծիք եւ գռեհիկություն: Դուք չեք կարող: Սա հասկացվում է նույնիսկ ամենափոքր թատերական լուսավորչի կողմից:

Դասընթացը Սարատովում, Տոմսկում, Դոնեցկի Տյուսում: Անկախ այն բանից, թե արդյոք ռեժիսորը գործ է անում մեր ժամանակներում, կամ դերասանները զգեստների դերեր են խաղում, էությունը չի փոխվում:

Դա այնքան էլ կարեւոր չէ, քանի որ այն կոչվում է երիտասարդ հանդիսատեսի թատրոն: Կոդավորումը նույնն է ողջ աշխարհի համար: Այժմ ցանկացած երկրում կա թատրոն: Բայց առաջինը դեռ Մոսկվայում է: Ժամանակ վերցրեք, գնացեք դեռահասների համար: Եվ դուք կտեսնեք, թե որքան ավելի լավ է դրված այն երեխաների համար, քան մեծահասակների համար: